Os 7 pecados fotográficos

(Marina Linard)

1 – Luz

A luz é a base da boa fotografia. Ela tem o objetivo de emocionar, criar clima. E sempre foi meu maior problema com fotografia. Falta de atenção, falta de sensibilidade, poucos recursos (flash, rebatedor etc). Na luz você tem que observar intensidade, direção, natureza e cor em ambientes externos, já em estúdio o trabalho é 'todo' iluminação. Falando um pouco sobre cor é importante que se tenha conhecimento. Quente ou Frio? Alto, médio ou baixo contraste? (Modelo). Nunca tinha atentado para isso. Pensava que toda cor dava certo pra fotografar, mas só depois que fiz curso de personal stylist soube que a cor tal, para ambiente X e objeto Y beneficia a foto/fotografado.

 (Escola de ballet Hely Batista)

2 – Enquadramento

O que vou fotografar? Quais detalhes vou explorar? O que quero mostrar? Já tirei muita foto torta, quando me atentava para um detalhe, esquecia o outro. Mas se pode brincar também com enquadramento. Existem milhares de fotos ‘incertas’ maravilhosas. E dentro da composição temos os cortes e planos. Tudo depende da perspectiva do trabalho.

3 – Obturador x Diafragma

3. 1 foco automático ou manual?

Com o advento da fotografia digital basta só um click e pronto. Pra que me preocupar se a máquina vai fazer isso por mim? Vou no Auto e pronto. Isso é muito comum. Atire a primeira máquina quem nunca pensou ou fez muitas fotos no Auto. Eu fiz muitas por comodismo. E óbvio o resultado é diferente, porque pode-se ‘calcular’ diafragma e o obturador e fazer uns efeitos bons. O mesmo vale para o foco.

4 – Cenário

4.1 Produção

 “Como a foto tem que ser”. Antes de cair numa sessão fotográfica é necessário saber que tipo de ensaio se quer realizar. Um bom ensaio requer acabamento e/ou cuidados específicos. Qualquer objeto fora do lugar já tira atenção para o verdadeiro ponto focal. Por isso existe pré produção. O que vou fotografar? O que o cliente quer? E pesquisa.

(Rosângela Santana) 

5 – Photoshop

5.1 Edição e Apresentação do trabalho

Recurso muito utilizado hoje e sempre. Quem não usa pra dar aquele acabamento ou melhorada nas fotografias? Sou adepta ao uso suave, só pra tentar corrigir umas falhas técnicas. Gosto de imperfeições. Gosto de realidade. Ah, não posso esquecer outro programa bastante usado hoje, que é o ligthroom. Ainda não usei.

Depois da edição, normalmente vamos apresentar o resultado do trabalho para o cliente e já vacilei muito no quesito quantidade de imagens e originais. É bom que se defina quantas fotos (e por quanto vai sair) e originais são de uso exclusivo do profissional.

(Paixão de Cristo)

6 – Equipamento

6.1 Sensibilidade


Definiria como um estalo. Quando você de repente tem uma ideia de como fazer, o que usar.. Para meu amigo fotógrafo Victor Gabriel, sensibilidade é algo que você tem e que os outros acham diferente.. aquilo é diferente, aquele cara consegue captar uma coisa que ninguém viu, ele tem sensibilidade. 

6.2 Criatividade= pesquisa e sensibilidade

Investir em equipamento é muito importante. E melhor; equipamento certo para a especialidade X do profissional. Mas já ouvi de famoso fotógrafo: Joyce conheço gente que vive trocando de equipamento, mas não é a cam e sim o fotógrafo. Você pode ter o melhor equipamento, o mais moderno, mas se não tiver sensibilidade, criatividade, não adianta. Tanto a básica, quanto a melhor cam do mercado fazem ótimas fotos. Fiquei feliz ao ouvir, sinal de que ainda me resta esperança. Admito, meu erro foi ter parado e não ter investido e estudado. Mas...

(Rosângela Santana)

7 – Modelo

7.1 Direção da Modelo


Li numa apostila o seguinte: Saber, conhecer e conseguir. Deixar o fotografado a vontade e relax pra captar o que se quer mostrar.. saber a quantidade de corpo exposto, posição da cabeça e olhar.

7.2 Make e Hair

Quesito importantíssimo para o trabalho. Como gosto de fotografia sensual o primeiro passo é deixar a pessoa à vontade. Não tive muito problema porque normalmente procuro fotografar pessoas conhecidas(que foram pouquíssimas). Na verdade escolho quem vou fotografar seminu, então já faço um filtro de quem pode me render boas fotos, mas claro, sempre aberta a propostas de trabalho. No seminu o principal foco é a luz, make leve, pois o ponto focal é o corpo ou/e atitude ou expressões suaves. Aliás tudo depende do trabalho proposto e preferência. Fotografia de moda que também curto precisa de uma produção mais e mais apurada, roupa, acessórios, cabelo e maquiagem.